Afro-latinidade em cena: conexão Brasil x México

A Ao Quadrado Produções junto ao Coletivo Agô.

Trás uma grande novidade para vocês.

Por meio do Centro Brasil do Internacional Theatre Institut - o ITI Brasil, fomos convidados a participar do Ciclo “Voces y Viciones de las Artes Escénicas Latino-Americanas”.

O evento é realizado, na Cidade do México, pelo Centro Mexicano do ITI. E na sua primeira edição o Ciclo irá homenagear o fazer artístico do Haiti e do Brasil. E nós fomos convidados para representar oficialmente o nosso país nesse evento que visa estreitar os laços entre artistas das Américas.

Queremos contar com você nessa jornada. Pois, apesar do convite e de todo suporte que a produção do evento nos fornece, ainda precisaremos arcar,  principalmente, com despesas relacionadas a transporte e alimentação.

E é por isso que estamos lançando esse financiamento coletivo para que você possa nos ajudar nessa jornada.

O Ciclo irá ocorrer na primeira quinzena de agosto e agora temos que correr para conseguirmos todo o financiamento necessário para realizarmos nossas viagem. Contamos com a sua colaboração com contribuições de qualquer valor.  

Você pode nos ajudar fazendo uma contribuição direta via Pix (42171235/0001-96). Mas também pode contribuir por meio deste financiamento.

Durante todo esse processo iremos lançar novos conteúdos nas nossas redes, com nosso diário de bordo com pré e produção da viagem, para que você possa acompanhar essa trajetória e de alguma forma poder embarcar conosco nessa empreitada. 

Nossa viagem será no 01/08 e, por aqui, você pode contribuir até o dia 24/07!

Contamos com a sua ajuda.

Arriba e Axé!

Realização: Centro México do International Theatre Institute (ITI/UNESCO)

Produção: Ao Quadrado Produções 

Parceria: Coletivo Agô 

Apoio: Centro Brasil do International Theatre Institute (ITI/UNESCO)

• O INTERNACIONAL THEATHER INSTITUT 

  

   

  O Instituto Internacional de Teatro (International Theater Institute - ITI), a maior organização de artes cênicas do mundo, foi fundada em 1948 por especialistas em teatro e dança e pela UNESCO. O ITI promove os objetivos da UNESCO de entendimento mútuo e paz e defende a proteção e a promoção da expressão cultural, independentemente de idade, gênero, credo ou etnia. Atua para esses fins internacional e nacionalmente nas áreas de intercâmbio e colaboração internacional e formação de jovens, e educação em artes cênicas (teatro, drama, dança e teatro musical em todas as suas formas); a fim de consolidar a paz e a amizade entre as naçōes, aprofundar o entendimento mútuo e aumentar a cooperação criativa entre todos os povos nas artes cênicas. O ITI possui atualmente 74 Centros espalhados pelo Mundo. Os Centros promovem as artes cênicas em seus respectivos países por meio de pesquisa, disseminação de informações, conferências, festivais, competições, mostras, apresentações performáticas, workshops, publicações e outros meios, bem como facilitam o intercâmbio cultural internacional.

• O CICLO “VOCES Y VISIONES DE LAS ARTES ESCÉNICAS LATINOAMERINACAS” 

   

  

   

  O evento é uma iniciativa do Centro México do International Theatre Institute (ITI/UNESCO). Tem como objetivo promover o intercâmbio artístico internacional, o fortalecimento de redes culturais e a cooperação entre artistas, coletivos e instituições da América Latina, alinhando-se às diretrizes da UNESCO de promoção da diversidade cultural, do diálogo intercultural e da cultura de paz.

  Sua primeira edição será realizada na Cidade do México, entre os dias 4 e 9 de agosto de 2026, reunindo artistas, pesquisadores e gestores culturais em uma programação composta por apresentações cênicas, aulas magnas, mesas de debate e encontros profissionais, voltados tanto ao público especializado quanto ao público em geral.

  O Ciclo destaca-se por sua proposta de articulação entre criação artística e reflexão crítica, criando um ambiente propício para a circulação de obras, o compartilhamento de metodologias e o estabelecimento de parcerias internacionais no campo das artes cênicas contemporâneas.

  Nesta edição inaugural, o evento homenageia a produção artística de México, Haiti e Brasil, dedicando programações específicas a cada país, o que amplia a visibilidade internacional das obras apresentadas e fortalece o reconhecimento da diversidade cultural latino-americana.

• A PROPOSTA, O PROJETO 

Na programação oficial do Ciclo, a delegação do Brasil busca dar voz e protagonismo a afrobrasileridade presente nas produções artísticas brasileiras. 

O coletivo Agô, criado em 2022  e que aborda a ancestralidade afro-brasileira sob perspectivas contemporâneas, apresentará “Axé”, obra de teatro brasileiro que nasce das encruzilhadas entre corpo, memória, espiritualidade e justiça. Em cena, quatro atrizes negras narram a história de uma mãe preta brasileira que perde a guarda de sua filha após iniciá-la no candomblé, religião de matriz africana profundamente enraizada na formação cultural do Brasil. Ancorado em uma experiência real, o trabalho lança luz sobre as violências estruturais que atravessam a vida das mulheres negras no Brasil, evidenciando como o racismo religioso, o patriarcado e o sistema judiciário operam como heranças diretas do projeto colonial ainda em vigor no país. “Axé” investiga o conflito entre fé, maternidade e Estado, expondo as fraturas de uma sociedade que criminaliza saberes ancestrais enquanto se constrói sobre eles. 

Ândrea Cordeiro apresentará um solo autoral de dança-teatro, o "Ensaio sobre a leveza". É uma performance de dança-teatro que investiga os pesos invisíveis que carregamos ao longo da vida. Entre encontros, afetos, expectativas e imposições, uma mulher atravessa o delicado percurso de reconhecer-se no outro e, aos poucos, perder-se de si. A obra conta com encenação de Ândrea, Direção de Fabiano de Paula, Direção de Movimento de Julia Emilene, Trilha sonora de Nasnuven Paulo, e operação técnica de Alex Martins.

Fabiano de Paula, diretor do Coletivo Agô, ainda ministrará um workshop baseado nas ferramentas teatrais essenciais para a construção das obras do coletivo. Além disso, tanto Fabiano quanto Ândrea representarão o Brasil em mesas e debates que abordam a produção artística e o empreendedorismo de jovens artistas.

Investimento

Vistos: R$420,00

Passaportes: R$257,25

Passagem: R$37863,00

Seguro Viagem: R$2154,00

Transporte Local: R$944,68

Alimentação: R$8162,00

Chips internacionais: R$770,00

Taxas (site de financiamento): R$5144,00

• DELEGAÇÃO 

Ândrea Cordeiro 

 Ândrea Cordeiro é Secretária Executiva do Centro Brasil do ITI. Turismóloga e Bacharel em Atuação Cênica, é Diretora Geral da Ao Quadrado Produções, produtora afrocentrada oriunda do Município de São Gonçalo. Também atua como Diretora Cênica do Selma Grupo de Dança. Atualmente é componente do Núcleo de Dança para Atores e gestora de projetos da Confraria do Impossível.

Alex Martins

Alex Martins é ator, cantor, produtor e pesquisador do teatro negro e LGBT.  Em 2023, realizou o curso de Atuação para cinema na New York Acting School for Film and Tv É Licenciando em Teatro pela UNIRIO e Diretor Executivo da Ao Quadrado Produções.

Fabiano de Paula

Fabiano de Paula é ator, diretor, dramaturgo, produtor cultural e artista visual. Formado pela Escola de Teatro Martins Penna, atualmente assina a Direção de Produção da peça “Ninguém me Ensinou a Morrer”. É Diretor Logístico da Ao Quadrado Produções, e Diretor Geral do Coletivo Agô.

Bruna Emanuela

Bruna Emanuela é formada pela ETE de Teatro Martins Penna, e artista visual formada pela UERJ.  Também acumula diversos trabalhos atuando com o audiovisual. É uma das componentes do Coletivo Agô, desde de 2025, atuando enquanto atriz e figurinista.

Donna Dona

Fernanda Albuquerque, mais conhecida como Donna Dona, é atriz e multiartista. Desenvolve uma trajetória atravessada pelo teatro, pela palhaçaria e pela musicalidade como elemento cênico. Sua pesquisa investiga a atuação a partir da relação entre corpo, voz e presença, compreendendo a cena como espaço ritual, político e sensível. Atualmente é componente do Coletivo Agô.

Julia Emilene

Julia Emilene é atriz, bailarina e dubladora. Está no cenário artístico há vinte anos e é formada em balé clássico pela Escola de bailado municipal de Santos. Hoje é graduada em atuação cênica pela UNIRIO, membro do Núcleo de Dança para atores e componente do Coletivo Agô.

Taty Aleixo

Taty Aleixo é atriz, cantora e compositora. Formada em Artes Cênicas na UNIRIO, participou do Musical “Vozes Negras: A Força do canto feminino – Do Samba ao Jazz sem limites” interpretando Elza Soares, do espetáculo “FURACÃO” e “As Comadres”. Atualmente é componente do Coletivo Agô.